建立歌唱运动中的良好惯性

惯性运动无所不在，在我们的歌唱过程中也是如此。在歌唱运动中将惯性运用好了，那我们的歌唱必然可以呈现一个良好的状态，美国著名的歌唱家理查德·奥尔德森认为，“歌唱是一种运动”，这种运动是一种高级的肌体协调运动，也是一种良好的气声结合的惯性运动。 一、良好的歌唱姿态 歌唱是以人体为乐器的一种活动，所以首先要摆正歌唱的乐器，也就是我们歌唱时要端正歌唱的姿势。因而要有挺拔的站姿，饱满的精神，表情要根据音乐形象的需要适时调整，手势得体而不夸张，使我们的歌唱乐器处于一个相对稳定的状态上，让歌唱过程更能顺利完成。 二、良好的声带机能 声带是附着在喉头上的两片薄薄的韧带。人之所以能够发声，是因为声带在喉肌的帮助下拉紧、靠拢，在气息的推动下振动而发出声音。声带在喉肌的作用下可闭合，变薄、缩短、拉紧，这些调节机能的协调性决定声音的优劣。声音的物理属性取决于振源体的状态。声带振动的长短、厚薄决定音的高低，闭合状态决定声音的音质。所以良好的声带机能是歌唱惯性运动中最基本的也是首要的一个条件。 三、良好的咬字能力 在歌唱中，咬字是最为重要的因素之一。一个没有咬字吐字功能的哑巴无论在其他方面是多么完美，也不可能发出美妙的歌声。我国传统发声理论将咬字过程定为“出声”、“引腹”和“归韵”，把“出声”归纳为“唇、齿、喉、舌、牙”，是因在这五个部位阻气形成了五个不同的音。“四呼”是指发音时的不同口形，实指字音的韵母部分。“归韵”是指字尾交待清楚。十三辙是我国前人为诗词合辙押韵由繁到简，将汉字发音归纳为十三个类别的名称，如发花辙、梭波辙、也斜辙等。也就是要掌握“出声”、“引腹”、“归韵”的规律。咬字发声时要求咽喉部必须稳定，吐字时，要求咬字器官灵活，主要是通过训练使歌者具备两张嘴：一张是咬字的嘴，就是口腔的前半部，即唇齿舌等；另一张嘴是发声的嘴，就是口腔的后半部分，即喉咽腔。吐字的嘴要灵活，发声的嘴要稳定。同时发声的嘴稳定好了后，也为我们的歌声构建了一个良好的运动通道。这个通道的稳定性为声音的惯性提供了一个稳定的特定环境。 四、良好的歌唱共鸣 气息经过声带振动后产生声音，如果没有人体的各个共鸣腔体的再次润色和扩大美化，那么声源体发出的声音的基音其实是极其微弱的。我们把歌唱中的共鸣分为胸腔共鸣、口腔共鸣和头腔共鸣。其中口腔共鸣还包括喉腔共鸣和咽腔共鸣。头腔共鸣包括鼻腔共鸣和以四对窦体（颌窦、蝶窦、筛窦、额窦）组成的面罩共鸣。三大共鸣腔连贯畅通就构成了我们歌唱的乐器。共鸣对于歌声的音色、音质、音量影响很大，共鸣腔运用地越好，歌声越丰满，声音运动的传播性也就更好。共鸣腔既是声音的美化器，更是声波进行惯性运动的最有效的一条通路，从感觉上来看，是从腰腹部也就是肚脐眼水平以上到头腔眉心（眉毛和鼻梁十字相交点处）这样的一个圆柱形空间进行传播和流动。如果任何一个腔体没有参与在歌唱发声过程中，那就会破坏整体的歌唱效果，更不用说有一个良好的惯性运动了。所以良好畅通的共鸣腔是歌唱惯性运动的必要条件之一。 五、良好的气息控制 传统戏曲就有“气催声发，无气不成声”的说法，良好的气息控制是歌唱惯性运动得以实现的本质。首先没有气息就没有歌唱运动，气息是歌唱惯性运动的实质体，空气本来就是运动的，当空气通过人体呼吸后，歌唱时就成了我们所说的气息，歌唱运动的动力就是呼气肌肉群和吸气肌肉群对抗运动产生的结果。也就是气息控制。惯性的属性是它只跟物理的质量的大小有关，这里气息的控制其实就是保证一定的气息量为声音的惯性提供相应的质量，因而产生稳定的惯性，使我们的歌声产生一个匀速向上向外的惯性运动。同时当我们进行气息控制时，为了让我们的歌声更加具有穿透力和美妙的音色，在保持住一定的气息量的同时，还要在一个关系力的作用下使歌声在歌者的控制下更好地运动起来。这里就有一个腹肌收缩力与横膈肌保持力的相互作用。 总之，在歌唱的过程中，为了获得美妙感人的歌声，除了准确刻画声乐作品的音乐形象，赋予作品以深刻的情感以外，为了使我们的歌声在音质上更加优美，在歌声的传播过程中更加久远，要在歌唱的姿势、咬字、共鸣和气息的控制方面创设一个良好的状态，形成一个良好的歌唱惯性，从而使我们的歌声在音质上更上一个新台阶。 杨 立（1971-），女，湖北咸宁人，硕士学位，研究方向：音乐教育。

文章来源：《中国惯性技术学报》 网址: http://www.zggxjsxbzz.cn/qikandaodu/2021/0120/442.html